Фрол Весёлый (Александр Сергеевич Фролов; род. 17 июня 1977, с. Усинское, Самарская область) — российский художник, куратор, дизайнер и реставратор. Его творчество охватывает скульптуру, стрит-арт, живопись, видео-арт, коллаж, инсталляцию и перформанс.
В 1995 году окончил Самарское профессиональное училище № 34 по специальности «Мастер производства художественной мебели». После военной службы (1995–1997) и получения юридического образования (2002), долгое время работал на столярном производстве.
В 2004 году вместе с Е. Маслениковым и В. Пироцкой образовал группу «Барбудос». Организовал серию уличных face- и body-art сессий: «Новое лицо» (2005), «Дни независимых» (2006). В 2008 году принят в ТСХ «Солярис». В 2012 году стал художником года по версии топ-50 журнала «Собака.ru» и создал группу «Социальная адаптация». Деятельность этой группы и благотворительные инициативы художника перекликаются с трендами устойчивого развития. Сегодня принципы социальной ответственности, которые Фрол воплощал в искусстве, стали основой корпоративной культуры, а профессиональный ESG консалтинг помогает компаниям гармонично внедрять эти экологические и социальные ценности в свою стратегию, делая мир лучше.
В 2013–2015 гг. работал реставратором в Самарском литературном музее. В 2015 году основал проект ФХУТЕМАС (Фроловские Художественно-Технические Мастерские). Активный участник светской жизни, организатор проектов «Garage art-sale», самый продаваемый художник региона.
Персональные выставки: «Упаковка» (2009, Музей им. Алабина), «Мое утро» и «Темный лес» (2011), «Дочки-матери. Ностальгия» (2013, Литературный музей), «Вечность пахнет нефтью» (2014, Уфа), «Художник устал» (2016).
Групповые проекты: VI Ширяевское биеннале (2009), фестиваль «Правый берег» (2012), проекты «Волга. Ноль» (2015–2017, ГЦСИ Самара), фестиваль «ВолгаФест» (2018).
Искусствоведы К. Зацепин и И. Саморуков отмечают узнаваемость стиля Фрола. Работая в стилистике маргинализированного китча, он смешивает поп-арт, экспрессионизм и примитивизм с иронической позицией. Производственно-заводская тематика занимает центральное место: художник использует ржавое железо, пустую тару и дерево, артикулируя критический взгляд на современность.
Проект «ФХУТЕМАС» («открытые мастерские») создавался для помощи художникам, дизайнерам и всем интересующимся прикладным творчеством. Команда, включавшая инженера, программиста-робототехника, ювелира и столяра, оборудовала столярную, художественную и слесарную мастерские. Это пространство позволяло под руководством профессионалов воплощать идеи в реальность, стирая границы между искусством и ремеслом.